教案：《大海啊，故乡》87中：张洪军(优选3篇)

教案：《大海啊，故乡》87中：张洪军 篇一

在这篇文章中，作者张洪军通过细腻的描写和深刻的思考，表达了对大海和故乡的独特情感。他用诗意的语言，将大海和故乡之间的联系比喻为一种深厚的情感纽带，展现了对家乡和海洋的热爱之情。通过文章，读者能感受到作者对家乡的眷恋和对大海的敬畏，仿佛置身其中，感受到了大海的浩瀚和家乡的温馨。

文章开头，作者通过描绘大海的壮阔景象，展现了大海的神秘与美丽。他用“蔚蓝的海水像一块巨大的蓝宝石，闪闪发光”来形容大海的美丽，让人仿佛置身其中感受到了海风的清凉和海水的清澈。接着，他又通过对家乡的描写，表达了对家乡的眷恋之情。他用“家乡是一片绿色的田野，金黄的麦穗在微风中摇曳”来形容家乡的美丽，让人感受到了家乡的宁静与温馨。

在文章的结尾，作者通过对大海和故乡的对比，表达了对两者的深刻理解和独特情感。他认为大海和故乡都是自己生命中不可或缺的一部分，都承载着自己的记忆和情感。他用“大海和故乡，是我心中永远的依靠和归宿”来表达对大海和故乡的热爱之情，让人感受到了作者内心深处的情感波动。

总的来说，作者通过这篇文章，展现了对大海和故乡的独特情感，让人感受到了作者内心深处的情感波动。通过对大海和故乡的描写和对比，读者能体会到作者对家乡和海洋的深厚情感，仿佛置身其中，感受到了大海的浩瀚和家乡的温馨。

教案：《大海啊，故乡》87中：张洪军 篇二

在这篇文章中，作者张洪军深入探讨了大海和故乡在人们心中的象征意义，以及对两者的独特情感。他通过对大海和故乡的描写和对比，表达了对两者的深刻理解和独特情感，让人感受到了作者内心深处的情感波动。

文章开头，作者通过对大海的描绘，展现了大海的浩瀚与神秘。他用“无边无际的海面上，波涛汹涌，气势磅礴”来形容大海的壮阔，让人感受到了大海的浩瀚和力量。接着，他又通过对故乡的描写，表达了对家乡的眷恋之情。他用“家乡是一座小镇，青山绿水，风景如画”来形容家乡的美丽，让人感受到了家乡的宁静与温馨。

在文章的中间部分，作者通过对大海和故乡的对比，探讨了两者在人们心中的象征意义。他认为大海象征着无限的可能和未知的挑战，而家乡则象征着温暖的归宿和永恒的依靠。他用“大海是广阔的舞台，而家乡是永远的归宿”来表达对两者的理解，让人体会到了作者对大海和故乡的独特情感。

在文章的结尾，作者再次强调了对大海和故乡的热爱之情。他用“大海和故乡，是我心中永远的依靠和归宿”来表达了对大海和故乡的独特情感，让人感受到了作者内心深处的情感波动。通过这篇文章，读者可以深刻感受到作者对大海和故乡的独特情感，仿佛置身其中，感受到了大海的浩瀚和家乡的温馨。

教案：《大海啊，故乡》87中：张洪军 篇三

教案：《大海啊，故乡》87中：张洪军

第 5 周 课 题: 《大海啊，故乡》 课 型：唱歌课 课 时：1课时 教学目标： （1）.情感态度与价值观目标： 通过学习歌曲和欣赏曲，树立“热爱大海，热爱家乡”和喜爱民族音乐的思想感情。 （2）.过程与方法目标： 通过学习歌曲《大海啊，故乡》，能够自信地、有感情地演唱歌曲，用深情、舒展的歌声表达对祖国和家乡的深情。 （3）.知识与技能目标：1．电声乐队 教学重点：歌曲的演唱形式 教学难点：电声乐队的相关知识 教学用具：电子琴 教前分析： 从实际出发选择教歌方法。《大海啊，故乡》在社会流传较广，部分学生可能比较熟悉，估计有一些学生已经会唱或部分会唱。这首歌曲旋律舒缓，短小易唱，学习起来比较容易。因此要视学生的视唱能力和学生原有基础决定教歌方法。可以在听完范唱后，接着视唱曲谱或学习唱歌词，尽快学会歌曲，留下较多时间做歌曲的艺术处理和学唱英文歌词。 教学过程： 1．音乐知识：电声乐队 电声乐队指由电子乐器为主组成的乐队。电子乐器指运用电子元件产生和修饰音响的乐器。包括一般电子乐器和电子音响合成器。 目前比较多见的电声乐队有以下两类：第一类，主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电子钢琴。第二类，以电声乐队为基础，或者加进铜管乐，如萨克斯、小号、长号，或者加进弦乐器，如小提琴、大提琴，或者加进民族乐曲，如二胡、笛子、古筝等。近年来电声乐队的发展、变化很快，新的乐器和演奏形式不断涌现。下面简单介绍最常见的几种电子乐器： 架子鼓——亦称爵士鼓，包括一个大鼓和一个吊镲，若干个高低音不同的较小的“通通鼓”、以及其它打击乐器。演奏时手脚并用，可以演奏极为复杂的节奏。近年来，出现了用电子音响发声的.新型架子鼓——电子鼓，电子鼓的音色比一般架子鼓更加多样。 电吉他——电吉他由一般吉他加上扩大器并连接音箱而成。电吉他有以下三种：(1)西班牙吉他。又称“古典吉他”，是吉他中最通用、较常见的一种。6根弦，用指尖演奏，音色柔和、朴实、典雅。(2)匹克吉他。用弹片拨奏，可以奏出滑音和颤音，音色具有穿透力，明亮动听，常担任领奏吉他，常用于演奏主旋律和复调旋律。(3)夏威夷吉他。演奏姿势变为将吉他卧放在腿上，左手用金属压杆在琴弦上滑动，右手戴戒指拨弦，便于演奏滑音、颤音等。音色柔美，富于歌唱性。 电贝司——贝司(Bass)是低音的意思。电贝司亦称低音吉他。电贝司形同电吉他，演奏基本方法也与吉他相近。音色低沉、厚实有力，有很好的穿透力，在乐队中发挥低音提琴的作用。 电子音响合成器—— 一种能够产生各种复杂音响的电子乐器系统。目前世界上生产电子音响合成器的工厂很多，型号款式多种多样。大致可分为：模拟式电子合成器和数字式电子合成器两类。其特点是：它自身可以携带64种音色，通过接口插入音色块，还可输入64种音色，一般可随琴附4个音色块，即可获得320种不同的音色，还可以通过合成、迭加，形成更多的音色。电子合成器常选用的音色有钢琴类：包括古钢琴、电钢琴、金属感钢琴等；风琴类：包括手风琴、管风琴、口琴等；弦乐器类：大提琴效果较好，小提琴则不太像，常用真正的小提琴来演奏；铜管类：包括圆号、小号、长号等；木管类：包括长笛、单笛管、大管等；人声主要用合唱形式来作背景音乐；弹拨乐：吉他、曼陀铃、竖琴、弦乐拨奏等；敲击乐：钢片琴、钟琴、木琴，架子鼓及其它打击乐器等；自然界音响：鸟鸣声、水泡声、风声、海涛声、警笛声、枪击声、火车声、高空坠物声等。电子音响合成器还能够制造滑音、颤音、波动音等。电子音响合成器还有它优越的编辑功能，如重复、删除、换速度和种声音输入方式等。 电子琴——亦称电子风琴。近年来在大小轻音乐队和学校、家庭中广泛使用。电子琴早在20世纪二三十年代就开始研制。现代电子琴从1959年日本雅玛哈公司研制的电子琴诞生开始，至今还在不断改善和发展中。不同型号的电子琴功能差别很大，一般有以下几种：一种是小乐队式电子琴，小型轻便，只有一排键盘，有音色变换键，可以自动演奏指定的音型节奏。一种是双排键盘，上排演奏旋律，下排演奏和声。琴身下方有脚踩低音梗杆，还有音量控制踏板，键盘周围还有许多调节开关。还有一种是音乐会用电子琴，有三排键盘。可以模拟许多音色：如弦乐群、大提琴、各种木管及铜管乐器、钢琴、吉他、古钢琴等，甚至还可以模拟各种架子鼓声、一般乐队无法发出的各种音响。可以储存数十种舞曲的节奏型，并且每种节奏型还可以再进行各种各样的变化。 2.《大海啊，故乡》 （1）．作者简介 王立平(1941—)作曲家。吉林长春人。9岁开始学习钢琴，1954年入中央音乐学院少年班，1960年入作曲系本科。1973年先在中央新闻纪录电影制片厂，后在北京电影乐团任团长，

并专职作曲。曾参加大型纪录片《周恩来总理永垂不朽》作曲，给人留下深刻印象。主要作品还有：纪录片音乐《潜海姑娘》、《海港之歌》、《扬眉剑出鞘》、《鸽子》；电视片音乐《哈尔滨的夏天》、《太行丰碑》、《徐悲鸿》、《红楼梦》(连续剧)，话剧音乐《未来在召唤》，科学幻想广播剧音乐《绿色克隆马》，电影故事片音乐《戴手铐的旅客》、《印有金锚的飘带》、《少林寺》、《大海在呼唤》等。电视片《哈尔滨的夏天》中的两首插曲《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》被选为群众最喜爱的广播歌曲，前者又在文化部、中国音乐家协会举办的全国优秀群众歌曲评奖中获奖。他的作品题材广泛，格调清新，旋律优美，配器精巧，表现手法丰富，具有浓厚的民族风格和个人特色。 （2）．歌曲分析 《大海啊，故乡》是影片《大海在呼唤》的主题歌。创作于1983年。音乐通俗易懂，格调高雅，优美动听，感情真挚，是一首深受欢迎、脍灸人口的抒情歌曲。 歌词从“小时候妈妈对我讲”开始，通篇质朴深情，如叙家常。借助对大海的思念与赞颂，抒发人们对哺育我们成长的故乡和祖国的热爱之情。 歌曲旋律流畅舒展，优美动听，平易亲切，节奏严谨。虽然采用三拍子，但不拘泥于这种节拍通常的强弱韵律，而以切分、附点等手法使其变化无究。 歌曲为F大调，3/4拍子，小行板速度，结构为单三部曲式。 歌曲结构十分简洁，如果除去反复部分，前后只有四个乐句。前两个乐句为第一段，富有叙事性，乐句朴素无华。后两个乐句为第二段，情深意长，表现出主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。 第一段(前两个乐句)，用较平稳的旋律起句： “”的节奏型不断地重复着： 第2、4小节的大跳音程，像是平静的海面上不断涌起的浪花。第二句的结尾，以稍加拉宽的节奏结束了这一段落：“” 第二段(两个乐句)，旋律向上五度以属音做第二段的句头，重复使用第一段的节奏。更加深了对大海的爱恋之情。第二段中出现的新节奏：“”与歌词紧密相连，仿佛是对祖国母亲深情的呼唤，使情感发挥得淋漓尽致。 课后反思：