《彼得与狼》教学反思 篇一
作为一部经典的音乐故事片,《彼得与狼》一直被广泛应用于音乐教育中。通过这部作品,学生不仅可以了解各种乐器的声音特点,还可以感受到音乐与故事情节的完美结合。然而,在教学实践中,我们也需要反思一些问题,以更好地发挥这部作品的教育价值。
首先,我们需要注意到《彼得与狼》中所涉及的乐器种类相对较少,主要包括弦乐器、铜管乐器和木管乐器。这在一定程度上会限制学生对于其他乐器的了解和认识。因此,在教学过程中,我们可以适当引入更多种类的乐器,让学生对音乐世界有更全面的认识。
其次,虽然《彼得与狼》通过故事情节向学生介绍了各种乐器的声音特点,但是对于音乐理论知识的传授相对较少。因此,在教学中,我们可以结合《彼得与狼》的音乐内容,适当引导学生了解音乐的基本知识,比如音高、音符、节拍等,从而加深他们对音乐的理解和欣赏。
另外,我们也需要注意到在教学过程中,要注重培养学生的音乐欣赏能力和情感表达能力。通过欣赏《彼得与狼》中的音乐,学生可以感受到音乐的美和力量,同时也可以通过表演或创作自己的音乐作品来表达自己的情感。这样不仅可以提高学生的音乐素养,还可以促进他们的创造力和表达能力的发展。
综上所述,《彼得与狼》作为一部经典的音乐故事片,具有很高的教育价值。在教学实践中,我们可以通过引入更多种类的乐器、传授音乐理论知识以及培养学生的音乐欣赏能力和情感表达能力,更好地发挥这部作品的教育作用,让学生在音乐学习中获得更丰富的体验和收获。
《彼得与狼》教学反思 篇二
《彼得与狼》作为一部经典的音乐故事片,一直以来都受到教育工作者的重视。然而,在教学实践中,我们也需要反思一些问题,以更好地利用这部作品的教育价值。
首先,我们需要注意到《彼得与狼》中的故事情节相对简单,主要讲述了一个男孩与狼的斗争。这样的故事情节可能对一些学生来说过于幼稚,难以引起他们的兴趣和注意。因此,在教学中,我们可以适当结合其他音乐作品或故事情节,让学生在欣赏《彼得与狼》的同时,也能接触到更多不同类型的音乐和文学作品。
其次,尽管《彼得与狼》中的音乐作品优美动人,但是对于一些学生来说,这些音乐可能有些抽象和难以理解。因此,在教学中,我们可以通过引导学生观看音乐作品的演出视频,或者邀请音乐专家给学生讲解音乐作品的创作背景和音乐特点,从而帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
另外,我们也需要注意到在教学过程中,要注重培养学生的学习兴趣和主动性。通过让学生参与音乐演出或创作音乐作品,可以激发他们的学习热情,提高他们的学习积极性,从而更好地享受音乐学习的乐趣。
综上所述,《彼得与狼》作为一部经典的音乐故事片,具有很高的教育价值。在教学实践中,我们可以通过结合其他音乐作品或故事情节、引导学生更深入地理解音乐作品以及培养学生的学习兴趣和主动性,更好地利用这部作品的教育作用,让学生在音乐学习中获得更丰富的体验和收获。
《彼得与狼》教学反思 篇三
《彼得与狼》教学反思范文
[背景分析]
本文借用“艺术音乐”一词,试图将所阐述的内容既区别于通俗流行音乐又不仅仅指古典音乐,而是一切优秀的、有意思的、能引发人进行思考的音乐。
我们知道古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻,能发人深思,更能使人高尚,免于低俗。古典音乐历经岁月考验,久盛不衰,为众人所喜爱。可以这么说,古典音乐是音乐学习的根,是进行一切音乐鉴赏活动的本。作为音乐教师
,将包括古典音乐在内的艺术音乐带入学生的生活空间,让学生有“根”有“本”的进行音乐学习,是一件责无旁贷的事情。如何将艺术音乐以学生乐于接受的方式进行教学,如何以背景与相关延伸为切入点鼓励学生进行后续学习,让艺术音乐常驻学生的心间,是值得我们研究的课题。[关于教学设计]
我在上这一课时,思考了几个问题:首先,这首乐曲的故事情节较为简单,如何能透过简单的故事情节感悟真善美的主题;其次,这首乐曲篇幅较大,全曲连音乐带解说总共27分钟,如何让学生能够愿意并自主地进行欣赏;再次,交响音乐欣赏在小学阶段这是第一次,如何能把“交响”这一形式带入学生的音乐世界,让他们接受并喜爱;最后,针对六年学生的心理,如何让学生能够提高自己的鉴赏能力,有选择的对待通俗音乐,并维持对艺术音乐的热情。针对这些问题,我设计了一条“听——说——演——想”相结合的教学思路,旨在调动学生的多方位感官,吸引学生的注意力,为他们营造一个轻松快乐的欣赏氛围,让他们愉悦的接受艺术音乐。
[案例分析]
一、“这到底是一支怎样的队伍,他们之前究竟经历了什么呢?今天,我们就要用音乐来讲一个故事。”——抓住学生的好奇心理,引学生入境。
整堂课都在“说故事、听故事、演故事”的过程中进行。故事层层深入,学生在不断设疑、不断解疑中兴趣盎然,从自己的角度出发,主动地去表现故事,从而达到主动聆听的效果。
二、有层次地安排聆听。
整堂课安排三次彼得主题的“凯旋进行曲”的聆听,第一次在课堂的开始,以律动的形式出现,学生仅从音乐本身入手,其聆听是知觉聆听;第二次在了解故事梗概后,让学生带着情绪聆听,引发学生的情感聆听;第三次在领悟了乐曲所表达的真谛后,学生带着对音乐的感悟与共鸣对此进行理智欣赏。
三、抓住细节、以小见大。
如抓住小鸟与鸭子的冲突时,从长笛与双簧管的旋律交织入手,举一反三,让学生理解在音乐表现时的各种手段。鼓励学生在以后的欣赏中,积极发现其中的表现因素。
四、将情感教育渗进音乐活动中。
在讲故事、演故事的活动过程中,带入教师的引导与学生的主观情感因素,让学生有一个正确的认知倾向。如在听故事、说故事环节中,教师设疑,学生想像情景,并带着主观情绪体会音乐形象的`发展,在不知不觉中感悟“真善美”。
五、将交响音乐当成我们的朋友。
很多人包括很多音乐教师,总感觉交响乐是“古典的、严肃的”音乐,会有敬而远之的感觉。如果我们就把交响乐当作是游戏音乐、我们身边最平常的朋友,然后自然而然地把它带进学生的音乐生活中,我想更会引起学生自然的、亲切地感觉,从而把交响音乐留在身边,随着年龄的增长,逐渐领悟其深刻的意义与唯美的表现力。就像《彼得与狼》的欣赏,让学生了解这是交响童话,然后让学生在“玩”中喜爱它,抛砖引玉,也会关注其他优秀的有价值的音乐。
[拓展]
由上这一课我想到了:1、通俗流行音乐正因为如此受到学生(在小学阶段尤其是高段学生)的青睐,正是由于其多渠道的流传、易于传唱的旋律及通俗明了的主题,刚巧符合十二、三岁的学生渐渐成熟的心智和日益加强的情感表现需求的需要。2、古典音乐、轻音乐、优秀的民族音乐以及一些有价值的通俗音乐因为种种原因传输不到学生的生活空间里,或者说传输到学生面前时,他们不习惯去听。3、学生是丰富多彩的,只有老师想不到,没有学生做不到。所以,新的时期对音乐教师提出了更高的要求,如果教师对艺术音乐作品如数家珍,那么不知不觉地就会把这些信息传送到学生面前,学生在这种熏陶中,也就逐渐习惯了这种艺术,从而也会去关注身边的艺术音乐。
[总结]
愿我们的学生做一个有丰富情感的音乐爱好者,做一个有广阔胸怀的音乐欣赏者,做一个有高尚理想的音乐追随者。愿艺术音乐常驻学生心间。