染雾《仲夏夜之梦序曲》教学设计 篇一
作为一部莎士比亚的经典戏剧，《仲夏夜之梦》一直以来都备受学术界和观众的喜爱。而《仲夏夜之梦序曲》更是这部戏剧中的经典之作，充满了浪漫、梦幻和神秘色彩。在教学中，设计一堂以《仲夏夜之梦序曲》为主题的课程，不仅可以帮助学生更好地理解戏剧的背景和主题，还可以提高学生的文学素养和创造力。
首先，教师可以通过介绍《仲夏夜之梦序曲》的背景和故事情节来引入课程。通过讲解戏剧中的主要人物、情节和主题，让学生对整个故事有一个整体的了解，为后续的学习打下基础。此外，教师还可以结合音乐、舞蹈等元素，带领学生感受《仲夏夜之梦序曲》中那种梦幻般的氛围，激发学生的想象力和创造力。
其次，教师可以设计一些小组活动，让学生在小组中合作探讨《仲夏夜之梦序曲》中的主题和意义。通过小组讨论、角色扮演等形式，让学生更深入地理解戏剧中的人物性格、情节发展和主题表达。同时，教师还可以引导学生进行一些创作性的活动，比如写作、绘画等，让学生通过自己的创作来表达对戏剧的理解和感受。
最后，教师可以组织学生进行一场小型的表演，让他们将《仲夏夜之梦序曲》中的情节和主题通过表演的形式展现出来。通过表演，学生不仅可以更好地理解戏剧中的人物和情节，还可以培养他们的表达能力和团队合作精神。同时，教师还可以结合学生的表演，进行一些点评和讨论，帮助学生更好地吸收和理解课程内容。
通过以上的教学设计，可以帮助学生更好地理解和欣赏《仲夏夜之梦序曲》这部经典戏剧，提高他们的文学素养和创造力。同时，这样的教学设计也可以激发学生对文学和戏剧的兴趣，培养他们的审美情趣和表达能力。希望通过这样的教学设计，能够让学生在欣赏戏剧的同时，也能够感受到其中的美和智慧。
《仲夏夜之梦序曲》教学设计 篇二
《仲夏夜之梦序曲》是莎士比亚的一部经典作品，它充满了梦幻、浪漫和神秘的色彩，让人感受到一种超越现实的美妙。在教学设计中，如何引导学生更好地理解和欣赏这部戏剧成为了一个重要的课题。下面将介绍一种基于《仲夏夜之梦序曲》的教学设计方案，帮助学生更好地领略这部经典之作的魅力。
首先，教师可以通过展示一些与《仲夏夜之梦序曲》相关的图片、音乐和视频来引入课程。通过多媒体的形式，让学生感受到戏剧中的梦幻和浪漫氛围，激发他们的兴趣和好奇心。同时，教师还可以通过提问和讨论的方式，引导学生思考戏剧中的主题和意义，培养他们的批判性思维和文学素养。
其次，教师可以设计一些与《仲夏夜之梦序曲》相关的文学活动，比如朗读、诵读等。通过朗读戏剧中的名言佳句，让学生感受到莎士比亚的语言之美和表达之深。同时，教师还可以引导学生进行一些文学赏析和评论，让他们从不同角度去理解和解读戏剧中的人物、情节和主题。
最后，教师可以组织学生进行一场小型的文学沙龙，让他们在轻松愉快的氛围中交流和分享对《仲夏夜之梦序曲》的感受和体会。通过文学沙龙，学生可以更加深入地理解和欣赏戏剧中的美和智慧，同时也可以培养他们的表达能力和团队合作精神。希望通过这样的教学设计，能够让学生在欣赏《仲夏夜之梦序曲》的同时，也能够提高他们的文学素养和审美情趣。
《仲夏夜之梦序曲》教学设计 篇三
《仲夏夜之梦序曲》教学设计
作为一位无私奉献的人民教师，总归要编写教学设计，教学设计是一个系统设计并实现学习目标的过程，它遵循学习效果最优的原则吗，是课件开发质量高低的关键所在。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编为大家收集的《仲夏夜之梦序曲》教学设计，欢迎大家分享。
一、教学目标
【情感态度与价值观】
通过学习乐曲，感受浪漫主义时期音乐的风格特点，理解音乐文化的多元性。
【过程与方法】
完整而充分的聆听乐曲，运用模仿、探究、合作的方式，能够提升音乐的审美能力。
【知识与技能】
了解浪漫主义时期的风格特点，并能够哼唱主题旋律。
二、教学重难点
【重点】
能够完整的哼唱主题旋律。
【难点】
了解浪漫主义时期的风格特点。
三、教学过程
（一）故事导入
1、教师提问“有没有哪位同学看过莎士比亚的《仲夏夜之梦》？”
学生自由发言，教师总结，《仲夏夜之梦》是一部富有浪漫色彩的喜剧，讲述了在古希腊的雅典，两个相爱的年轻人客服种种困难，历经磨难最终有情人终成眷属的`爱情故事。
2、今天我们一起来听一听，在音乐中是怎么表现这个故事的。让我们一起来学习《仲夏夜之梦序曲》。
（二）初步感知
1、教师播放音频并设问，这首乐曲的情绪是什么样的？学生自由发言，教师总结，这首乐曲的情绪优美、柔和而欢快。
2、复听乐曲并设问，这首乐曲的演奏形式是什么？学生自由发言，教师总结，这首乐曲的演奏形式为管弦乐合奏。
3、教师小声播放音频并介绍乐曲，《仲夏夜之梦序曲》是门德尔松为莎士比亚的喜剧《仲夏夜之梦》改写的管弦乐曲，被称为是音乐史上第一部浪漫主义标题性音乐会序曲。它曲调明快、欢乐，是作者幸福生活、开朗情绪的写照，曲中展现了神话般的幻想、大自然的神秘色彩和诗情画意。全曲充满了一个年轻人流露出的青春活力和清新气息，又体现了同龄人难以掌握的技巧和卓越的音乐表现力，充分表现出作曲家的创作风格及独特才华。
（三）深入学习
1、教师播放乐曲并设问，这首乐曲可以分为几个部分？学生自由发言，教师总结乐曲的曲式结构是奏鸣曲式可以分为三个部分，分别是呈示部、展开部、再现部。
2、教师播放呈示部，并设问，呈示部又可以分为几个主题？学生自由发言，教师总结呈示部可以分为四个主题。
3、分小组讨论四个主题的旋律特点。教师引导学生说出，四个主题旋律主要以级进为主。
（1）教师弹琴范唱第一主题旋律，学生跟琴哼唱并思考速度与情绪是什么样的？学生自由发言，教师总结速度为快板，情绪欢快跳跃。
（2）教师弹琴范唱第二主题旋律，学生跟琴哼唱并思考速度和情绪分别是什么样的？（旋律优美抒情，中速稍快）
（3）教师弹琴范唱第三主题旋律，学生跟琴哼唱并思考速度和情绪是什么样的？和第一主题有什么不同？（旋律舒缓连贯，速度为中度与第一主题欢快跳跃的情绪形成对比。）
（4）教师弹琴范唱第四主题旋律，学生跟琴哼唱并思考速度和情绪是什么样的？（速度为中速，结合了第一主题和副主题的旋律特点）
（5）完整聆听呈示部，教师伴随音乐进行故事讲解。
4、教师播放展开部，并设问展开部和呈示部中的哪一个主题相似？（第一主题）
5、教师播放再现部，并感知画面。
6、小组讨论，总结浪漫主义时期的风格特点。
（四）巩固提升
分小组为乐曲创编诗歌，并朗诵。
（五）小结作业
小结：师生共同总结本节课的收获，鼓励学生要多欣赏各种风格的音乐，并能够用课上学到的方法来鉴赏作品。
作业：课后欣赏门德尔松的其他作品，下节课分享。
四、板书设计
